释放您的创造力：在图片设计网站的画布上自由驰骋 (释放您的创造能力)

在当今数字时代，视觉效果至关重要。无论您是希望为社交媒体创建引人注目的帖子，还是为您的企业设计专业的营销材料，都需要具有令人惊叹的图片的能力。

幸运的是，您不必成为一名平面设计师才能创建令人惊叹的图片。有了图片设计网站，即使是初学者也能轻松地设计出专业的图像。

图片设计网站提供的自由

图片设计网站为您提供了一个画布，您可以自由地表达您的创造力。您可以使用各种工具和资源来创建各种图像，包括：

• 预制的模板：开始使用预制的模板，使您可以节省时间并快速轻松地创建图像。
• 图像库：使用大量的免版税图像，或上传您自己的图像以创建您的设计。
• 文本工具：添加文本以传达您的信息并使您的图像更具影响力。
• 形状和图形：使用形状和图形来增加视觉趣味并突出重点。
• 过滤器和效果：应用过滤器和效果以增强您的图像并赋予它们独特的风格。

使用这些工具，您可以创建各种各样的图像，包括：

• 社交媒体帖子
• 营销材料
• 传单和小册子
• 海报和横幅
• 信息图表和图形

如何选择图片设计网站

有许多不同的图片设计网站可供选择，因此在选择最适合您需求的网站时进行研究很重要。考虑以下因素：

• 易用性：网站易于使用吗，即使您没有设计经验？
• 功能：网站提供哪些工具和功能？它是否满足您的所有需求？
• 价格：网站的定价计划如何？它是否符合您的预算？
• 客户支持：网站提供客户支持吗？在您遇到问题时，您能获得帮助吗？

释放您的创造力

一旦您选择了图片设计网站，就该释放您的创造力了！使用提供的工具和资源，设计出满足您需求并反映您品牌的美丽且引人注目的图像。

不要害怕尝试不同的设计并探索您的创造潜力。图片设计网站为您提供了一个自由的平台，您可以在这里创造出真正独特的东西。

结论

如果您正在寻找一种简单有效的方法来创建令人惊叹的图片，那么图片设计网站无疑是您的选择。只需几个简单的步骤，您就可以释放您的创造力并按照自己的意愿设计出专业的图像。

那么，您还在等什么？立即注册图片设计网站，开始享受您创造力的自由！

Scratch创始人瑞斯尼克：培养创造力，最重要的一件事

麻省理工学院有一个很特别的教育计划：「终生幼儿园」，透过电脑程式，希望人人都能保有幼儿边玩边创作的乐趣，让创意得以实现。

聚集了最多聪明理工大脑的麻省理工学院，有一个很特别的研究室，持续多年的教育计划有一个很可爱的名字：MIT媒体实验室——「终身幼儿园」。

这个计划的主持人是资讯工程教授，一头鬈发和花白大胡子的密契尔．瑞斯尼克（Mitchel Resnick）。接受访问这天，瑞斯尼克穿着一袭深蓝的针织polo衫与西装裤，书生般的温暖微笑，对映实验室里随处可见，色彩缤纷的乐高积木，能感受到这位内敛的工程师，脑袋中的宇宙有着充满源源不绝的创造力。「终身幼儿园」计划就是希望人人都能保有幼儿边玩边创作的乐趣，不断尝试、打破框架，透过电脑程式，让创意得以实现。

瑞斯尼克最为知名的就是在十年前推出了Scratch儿童程式软体，让程式设计不再是专属工程师才能涉足的领域，小学生都可以透过图形介面，用游戏的设计，学会程式语言。瑞斯尼克刚拿到博士学位时，并没有马上投入学术界，而是在美国的《商业周刊》担任了五年的科技记者，这段时间他广泛的涉猎科技和教育，并且运用恩师西摩尔・派普特（Seymour Papert）——MIT第一个人工智慧实验室的创始人，以及派普特与教育大师皮亚杰（Jean Piaget）共同的研究经验，把教育一步步融入科技。

投身在教育程式Scratch的十五年经验，更让瑞斯尼克决定开课「创意学习」（Learning Creative Learning），教其他人如何善用他的创意教学经验。《》波士顿特派记者林竹芸，也是这堂课的学生，透过这次越洋专访，希望让更多人可以借镜瑞斯尼克的视野与经验。

幼儿园是学习生涯里，最有创造力、最敢于尝试的时候。

这个阶段，你会看到孩子开心的创作新东西，主动找人合作。左边一群孩子拿着积木，建造高塔，右边一群孩子用手指作画，在画布上一起盖著指印。在这，看到人与生俱来的「创造力」不断涌现，只要有灵光乍现的想法，就会拿起手边的材料，开始创作，发现不成功，就换个方法。

而现在是有史以来，变化最快的世界，今天学的，明天可能就过时了。

所以，现在要培养的最重要的能力是「思考并迅速行动」的能力。但很可惜，多数的学校还没有适当的机制培养孩子成为思考行动的「创意思考者」（Creative Thinker），孩子离开幼儿园后，都变成只会坐在椅子上听课、填写学习单、单向接受老师给予资讯的人，因为过去学校是作为「传递资讯」的地方。但现在的孩子，需要的是一直维持幼儿园阶段那般勇于创造、试错、探索的环境，所以我们称这专案「终身幼儿园」。

「终生幼儿园」专案在MIT Media Lab的实验室，摆满了乐高积木。图片提供／林竹芸

在幼儿园里，积木、蜡笔是幼儿创造的元件，在现实世界里，积木不足以创造可用的东西，但透过「科技」，我们可以创造新元件，拿着这些新元件，可以创造出真实世界也能用的工具。像是乐高公司（LEGO）有跟我们合作，开发乐高程式语言，并在积木上安装感测器，小朋友做完乐高汽车后，可以写程式，告诉乐高汽车感应到地上的黑线要停、什么时候转弯，甚至车与车之间，还能互相沟通。

因为我们开发了一套孩子也能使用的乐高「程式语言」，让积木活起来。

MIT「终身幼儿园」的团队用类似的概念创造了Scratch，一个容易上手、免费的程式语言，把很多功能，写成像一块块积木一样的程式，例如：「n秒后启动」、「向右转」、「播放音乐／影片」，串起来可以做成猫咪图片向右转走三秒之后，会消失在幕后，并播放生日快乐影片，现在全球每个月有超过一千七百万人在Scratch上设计游戏、制作动画、设计卡片。透过Scratch平台，我们创造出一个培养「创造力」的学习环境。

我认为学「程式语言」在未来会变得像学「语文」一样普及，每个人都要会「读」也会「写」，「读」就像是使用app，「写」就是自己创造app。学会写程式，让人可以把自己的「创造力」展现出来，把想法变成能使用的物件。另外，学程式语言，能让人思路条理清晰。

人人都学程式，不等于人人都做电脑工程师，就像不是每个学写字的孩子，都要成为作家。但学会写作，让人有能力表达自己的想法，学会程式语言，懂得组成基本的程式架构，这让孩子有能力把自己的创意，转化成可以让创意实现的程式，而且他会大略知道该怎么跟工程师沟通。

「创造力」要靠「养成」的，需要一段时间、在有创意的环境中慢慢培养，写程式是让创意思维得以实现的一种模式。很多人以为「创意」指的是艺术，但其实「创意」涵盖的很广，包含设计家里吃什么晚餐、怎么吃比较健康、设计家里的蔬果采购清单，这些规划该考虑哪些因素，这都是创意。

从维护Scratch社群的经验，我总结出养成创造力的「4P方法论」：Project（专案）、Passion（热情）、Peer（同侪）、Play（玩乐）。

给学生一个他有热情（Passion）的专案（Project），让他跟同侪（Peer）用像在玩（Play）一样的方式合作完成。我理解某些情境下，照指导步骤走是有意义的，但如果想要养成「创意思考者」，就不能给指导步骤，要让学生去试验（experiment）、测试极限在哪（test the boundaries）。

Project（专案）、Passion（热情）、Peer（同侪）、Play（玩乐）是能让人进入「创意思维」的四大要素。

首先，做「专案」不是做「题目」。学校老师「给的问题」，通常有标准答案，但现实生活里，我们「遇到的问题」不是一个题目，而是没有标准答案的「专案」。例如，遇到「如何帮朋友办生日派对？」你会规划一个方案去做，做了发现不可行，你会改变方法，反复调整，得出一个能做又满意的做法。做专案的过程，总会遇到跟预期不同的挑战，所以能不断练习「问题解决能力」（Problem-solving）。

第二，要有「真的热情」，要让学生做他真正好奇、有兴趣的主题。一般人很难投入去做没兴趣的专案，尤其是被别人叫去做的专案，但是在热情的激励下，会投入更多时间，更能在每每遇到挑战的时候，坚持下去。

第三，大多数有创意的成品，都不是一个人坐在那边完成的，而是一群人共同合作，相互建立在对方的基础上完成的，所以要培养孩子合作、分享的习惯，习惯套用别人已经做好的部分成品，放进自己的成品之中。这些同伴最好是不同年龄、背景的人，这样每人都能提供不同的经验、做法。

最后，关于「玩」，指的是「勇于尝试，乐在其中」的心态，觉得每个新尝试都是一种游戏，不怕犯错，勇于打破成见，不论结果的好坏，都能借此把自己调整成更好的状态。

鼓励孩子做有兴趣的专案。如果是想学Scratch自创游戏、动画，在Scratch网站上都有免费的教学影片，教孩子一步步学会Scratch语言（编按：台湾有中文版的Scratch教学指南）。

老师最头痛的是每个人有兴趣的主题都不一样。但所有主题一定有共通点，所以老师要扮演串联的角色，跟Alice说Brian也在做影片，你们要不要一起研究；跟Brain说Catherine已经研究过全球暖化的问题，你可以问他怎么做的。再来，需要处理「挫折」、「沮丧」等情绪，当孩子在创作上卡关，可以建议他去看别人的作品，激发灵感，或是出去走走，再回来创作。

利用课后，或是寒暑假的时间。最好在还没考试压力的小时候，尽量的培养创造力，因为「学习」最重要的是学做「好的学习者」。有个教育家曾说过：「教育者要（帮学生）探究课纲里真正要教会的东西，而不是教完所有课纲。」（Rather than cover the curriculum, we have to uncover the curriculum。）

我们最终只需要在某几个领域专精而已，所以，教育者最有价值的地方，不是地毯式的教完，而是帮学生筛选哪些知识最有价值、最值得学习。若要求孩子能判断什么有价值，不见得妥当。例如：「学识字」就不该交由孩子自己决定，不能跟孩子说是你自己选择不学识字的。教育者背负的责任，就是找出这些「重要的事情」教孩子。

图片提供／Mitchel Resnick

怎样可以提高自己设计能力？

1、首先、要提高自己的审美。也就是，你的眼睛要“知道”什么是美的。多去看看大牌的东西，比如一些国内外优秀的作品，多看一些画展，这些都对提高自己的审美有很大的帮助。

2、多看书。看专业的书籍，必要的知识补充可以提升自己的专业设计能力。再一个就是看关于能够提升自己逻辑能力方面的书籍，因为设计师是要表达自己的思想，作品就是设计师思想的表达。思想上到一个高的层面，设计的作品才会有更高层面的表达。

3、要学会用专业的语言来说话，每天可以拿出来一些专业性比较强的语言来练习，照着多念一些，可以形成肌肉记忆。这也是设计表达的最重要的一部分，

4、不是所有好的设计作品都能轻易地被看到，人生无处不销售，一个不会演讲的设计师可以是很优秀的，但是一个会演讲的优秀设计师一定是卓越的。你要会表达出你的意图，让他人更信服。

5、技术上的东西，只要每天都持续的练习，手上的功夫一定会一天比一天强。所以，想要提升自己的设计能力，不仅仅是指绘画或者是做图的能力，应该从道的角度全方位的提升自己。

扩展资料：

设计师需要不断地更新自我，不断地推翻旧的设计理念，因为这样才能够接收新的事物，不停的超越自己。可以多参加一些平面设计的比赛，从比赛中获得你想要的东西。

如何在区域活动中提高幼儿的审美能力与创造力

陶行知先生在“创造宣言”中说：“处处是创造之地，天天是创造之时，人人是创造之人。

”幼儿与生俱来就有艺术创造的潜能，幼儿的创造强调了自身发展的个体价值，反映出强烈的自我表现、自我完善的心理需求。

因此，我们必需抓住幼儿这一时期，实施有效的发展策略，以发展其创造力。

我们对幼儿创造力的培养主要着眼于挖掘幼儿潜在的创造力，培养幼儿创造性思维的习惯，使幼儿接受一些创造活动的熏陶，产生一些最初的创造意识。

美术活动是幼儿园进行创造教育的良好途径。

可正规美术活动往往是教师预设大于幼儿生成，技能的传授与幼儿创造力培养之间的度把握不够准确。

而在美术区域活动中，教师可以根据幼儿个体差异提供不同层次的材料，让幼儿在宽松的活动中根据自己需求自主的选择材料进行活动，创造力能得到更好的发掘。

结合我园的区级课题本学年我尝试了在美术区域活动中培养幼儿创造力。

下面就是我的几点做法。

一、营造鼓励幼儿创造的心理氛围 1、宽容理解幼儿创造性的本质就是标新立异，与众不同。

心理学的研究指出：有创造性的人往往会因为自己的思想和行动偏离了常规而感到焦虑不安，幼儿也是如此。

心理学家罗杰斯认为“心理的安全和心理的自由是促进创造性的两个重要条件”。

因此，在美术区域活动中，我总是以一颗宽容之心来对待孩子“与众不同”的言行，从不轻易指责孩子，让孩子在一种轻松、自由、愉快的环境中充分展示自己的创造才能。

一次活动中，一个孩子做值日生负责收颜料，可好久也不见他出来。

原来他躲在厕所里正用颜料在地砖上“挥洒作画”呢！他发现我时下意识的把手藏在背后，感到恐慌和不安。

我敏锐的觉察到孩子的创造性，不但没有批评他反而请大家讨论并特意在阳台上辟出了一片可供幼儿挥洒的空间，形成了我班颇具特色的“瓷砖天天画”。

孩子们在这片方寸空间尽情发挥自己的想象。

所以，面对幼儿看似“出格”行为，我们应进行换位思考，宽容理解幼儿并通过帮助启发使幼儿敢想敢做，从而营造宽松自由的创造氛围。

2、赏识幼儿赏识是对幼儿创造力的肯定，更是开发幼儿创造力的催化剂。

幼儿的作品哪怕是微不足道的，只要有益于发展创造力就应当受到认可、肯定和赏识。

在美术区域活动中我发现：老师欣赏的目光，满意的点头，一句话，一个动作都能给幼儿带来莫大的快乐，能较好的激发幼儿创造的兴趣。

在“装饰区”里，幼儿习惯于用记号笔装饰杯子，一幼儿改变了方法：使用报纸条给杯子穿上“横条纹衣服”。

我立即对她的改变表示出极大的兴趣赞赏道：多棒的服装设计师，把杯娃娃打扮得这么漂亮！她涨红了脸，显得很激动。

我真切的感受到了她内心的自豪，体验了赏识的价值。

从此这个孩子便对装饰杯子产生了强烈的兴趣，翻出了很多的花样，比如：给杯子娃娃戴上赤豆项链，为杯子娃娃穿上绒线裙……因此，赏识幼儿每一次不起眼的创造，才能激发幼儿创造的兴趣，形成幼儿内在的创造倾向。

二、为幼儿创设求异创造的物质环境 皮亚杰认识理论认为：幼儿是在与环境的相互作用中发展起来的。

美术区域活动作为一种新的活动形式让幼儿在活动区中自主的与各种材料交互作用。

所以，只有创设良好的物质环境才能体现出幼儿的自主活动，更大程度促进幼儿创造能力的发展。

1、开放活动区的环境，拓展幼儿创造的空间活动区的环境要开放，我精心的构思活动室的每块墙面、每个角落，让活动区环境处处成为幼儿求异创造表现的天地。

壁面环境“超级变变变”是幼儿求异创作的成果。

幼儿大胆利用废旧光盘装饰或制作成形态各异的小动物，有小鸟、螃蟹、牛、蜘蛛、熊、大象等。

“创意架”上全是幼儿的创造。

很多是用牛奶盒和食品包装盒制作的“变形机器人”，用乐百氏奶瓶和玻璃瓶制作的瓶娃娃，用多种废旧材料装饰的镜框，还有长着挂历纸头发、橡皮泥条头发、绒线段头发、丝带头发、竹饭炒脸蛋、穿着各色塑料薄膜裙子的“漂亮妈妈”， 虽没经过精细的加工，但无不透露出幼儿思维的新奇。

灯管也是活动区环境的一份子，经过细心创设也成为一处创意作品的风景线，餐碗动物、信封民族娃娃、材料各异的服装秀悬挂其上。

总之，创设开放的活动区环境并充分利用发挥了幼儿求异创造的能力。

2、提供丰富变化的物质材料，诱发幼儿求异创造幼儿的求异创造离不开物质材料，只有丰富多彩难易适度的材料才能保证幼儿活动的质量。

我在提供材料上吸引幼儿共同搜集，因为幼儿自己搜集的材料更易引发幼儿的创造。

老师提供的材料不能过分精细和复杂，应使幼儿不用太复杂的技巧就可以获得满足感，材料要富有变化性能吸引幼儿更多的直接参与活动，颜色鲜亮、小巧、易折、形状易引发想象的材料很受幼儿欢迎。

总之，在材料提供上大至纸箱，小到纽扣、绿豆，但凡是就要丢进废品筒的干净废品都要考虑是否可以进幼儿的“百宝箱”。

这些材料都会让幼儿感到如获至宝,均可成为触发幼儿创造灵感的触点。

幼儿的创造一般是在模仿的基础上进行的，是对模仿经验内化后的改变。

而能够在模仿的基础上举一反三正是幼儿创造的特点。

比如：在“制作区”里，我提供了瓶盖、金鱼外形、金鱼眼睛等材料。

幼儿摸索出“瓶盖金鱼”的制作方法以后便不在满足于此，一大箱应有尽有的材料诱发了幼儿的创造动机，有的用圆筒薯片盖做成“薯片盖金鱼”；有的用三角形药盒做成“药盒金鱼”；有的用有凹痕的饼干壳做成“饼干盒金鱼”；还有的幼儿用自己收集的开心果果壳做成了“果壳金鱼”。

丰富合适的材料使幼儿饱满的创造欲望一触即发，在经验—材料—成品之间，思维在对材料直观感受的刺激下，伴随着创造的冲动走向联想，并在经验的土壤里孕育出花朵：大小不一的瓶盖组合成了不倒翁娃娃、可爱的熊猫等。

就这样，丰富变化的材料环境成为幼儿的创造乐园。

三、适时介入，促使幼儿创造力发展在美术区域活动中，教师要当好幼儿的参谋和助手，扮演好观察者的角色。

我们进行观察的目的是为了准确了解幼儿在活动中的需要和表现，并及时分析，给予适时适度的帮助。

1、教师要善于观察，捕捉幼儿的创造火花。

活动中幼儿的创造火花是稍纵即逝的，所以老师要细心的观察捕捉。

我观察到一个孩子把蟹壳拿在手里反复看了好半天，然后颇费了一番力气在上面粘了两根麦管感觉不满意失望的将其丢在一旁。

我及时的问他：“为什么不做下去？”“因为我觉得不象小兔子的耳朵。

”原来聪明的孩子把蟹壳当作兔子的脸，在装耳朵时遇到了麻烦。

我引导说：“小兔的耳朵这么长，打个弯吧！”孩子看着看着，眉宇舒展了。

他重新燃起了创造的火花，飞快的在壳上剪贴了眼睛和三瓣嘴，一个活灵活现的兔子就做成了。

有了这次成功的经验，他一气呵成制作了“小猫头”、“小狗头”、“小猪头”。

可以看出，老师细心的观察和适时点拨可以重新点亮孩子的创造火花，保证幼儿的创造顺利进行。

2、教师要适时介入，激活幼儿的创造思维中班上学期，在剪纸区里，幼儿会用走公园的方法围着白纸有进有出的剪出形态各异的“雏形”。

但经过多次观察我发现幼儿只会从一个角度进行观察，创造思维处于停滞状态。

我觉得有必要适时介入以激活幼儿的创造思维。

一个孩子说：“老师，我剪了一个小乌龟。

”“确实象乌龟耶！多怪的一张纸呀，转过来看看象什么？侧过来看看又象什么？”旁边的小朋友急切的说：“老师，反过来看还象小兔呢！” 幼儿在惊讶的同时发现从不同的角度观察会有不同的结果。

他们积极的投入了对“雏形”纸的“改造”，变出了不同的动物。

后来，幼儿又由此及彼的对废报纸及边角料进行“改造”，形成了一次小小的创造热潮。

四、进行一些创造力训练，发掘幼儿的创造潜力 美术区域活动内容广泛丰富，包罗万象，为创造力训练提供了有利因素。

我针对幼儿思维及年龄特点有意识的对他们进行一些创造力训练，譬如：想象力、联想能力、扩散思维、推理判断等方面的练习。

想象是对记忆的表象进行加工改造的一种形象思维，也是一种创造性形象思维。

幼儿常常能由一个简单的形状想象出无数的象形物。

借形想象符合幼儿具象思维和善于想象的特点，是幼儿最喜欢的一种形式。

幼儿通常会就某一形状在自己已有的表象认识中积极“搜索”象形物并动手“发明”。

我在“变画区”中给幼儿提供不同图形的底版，启发幼儿想象变出不同的象形物体。

给幼儿有几根弧线的底版，幼儿想象变出“妈妈的头发”、“弯弯的小河”、“小蛇赛跑”；给幼儿两个半圆的底版，幼儿想象变出了瓢虫、乌龟、蘑菇；给幼儿圆柱体的底版，幼儿想象变出了电池、废品筒、木桩；给幼儿两线交叉的底版，幼儿想象变出了剪刀、风车、小鱼。

幼儿的想象力越来越丰富，后来我提供了只有一根直线的底版，幼儿居然想象变出十几种东西：铅笔、金箍棒、小旗、铲子、半块饼干、小饭勺、气球、一把剑—–运用类似“智力激荡”手法进行想象力的训练不失为一种好方法。

在此基础上，我在“加工区”里投放一次性饭盒、蟹壳、光明牛奶盒等易引发想象的材料，启发幼儿根据这些废品进行加工。

孩子们插上了想象的翅膀：一个孩子在一次性饭盒的旁边插上几根麦管变成了大闸蟹；另一个孩子则把饭盒打开，粘上数字及屏幕变成一只手提电脑！有的幼儿则用牛奶盒挖了许多洞洞，再用一次性筷子搭上纵横的架子变成了“金茂大厦”。

可见，把借形想象作为训练的手段，可以使幼儿的创造力上一个台阶。

我还在活动区中投放了一些与创造力有关的内容，如：让幼儿对一张似是而非的图案从任何一个角度去观察、猜测，做任意的想象；让幼儿看一些抽象的图片，进行想象记录（结合我班名画欣赏的教学，我提供了画家米罗的作品让幼儿大胆想象、联想，每人看的都有所不同，创造力得到培养） 五、正确把握评价的度，激发幼儿的创造激情 1、教师把握好评价的尺度，注重幼儿的创造过程评价是美术区域活动的重要环节，我们要淡化自己的权威意识，不能用评价艺术作品的眼光去严格评价幼儿的作品。

老师还要注意面向全体，给每个幼儿机会，使孩子的创造火花都得到展现，获得成功感。

讲评时，一个平时沉默寡语的孩子手拿自己的作品（糖盒、烟盒、饼干盒简单的粘贴在一起），目光里满含着期待。

面对其他孩子举得高高的精美创意品，我有点漠视其作品，可又不忍回避孩子期待的目光，于是请他介绍自己的作品。

原来，下面的饼干盒是爸爸妈妈的房间和大家吃饭看电视的地方，上面的糖盒是自己的房间，而那个扁平的烟盒是家里的大阳台，孩子还说多晒太阳身体才会健康。

这么不起眼的组合却被孩子说的如此美好，我及时的报以这个孩子热烈的掌声，共同为这幢房子取名为“阳光别墅”。

我想：这不就是孩子的创造思维吗？我庆幸刚才没有漠然视之。

所以，我们评价的目的不是将幼儿分成等级或追求某种成果，而是看活动过程中有无童趣，有无创造思维的闪光点。

2、倾听和了解孩子的创造意图，释放孩子的创造激情我们评价时要屏弃教师一言堂的做法，给幼儿充分表述自己创造的机会。

每次活动结束时，幼儿都有强烈的表达愿望。

这时，我们最好做一个合格的听众，请幼儿把自己的创造思路淋漓尽致的展示给我们，这样有利于孩子下一次的创造。

如：活动还没结束，一个孩子就迫不及待的把一个稀奇古怪、装备复杂的“怪物”介绍给我们：我做了个会吃废品的机器人，大嘴巴是吞废品的，肚脐眼是排放废品的，两根管子是送走造出来的气的——孩子说的眉飞色舞，得到了很大的满足。

可以看出我们这样做的好处就是：使幼儿求新求异的创造思路充分展露，使幼儿创造的激情得以释放。

经过一学年的探索，我认为美术区域活动是培养幼儿创造能力的有效途径。

对幼儿来说，这种活动形式宽松，幼儿选择感兴趣的内容自由积极的进行表现和创造，创造能力易于提高。

对老师来说，这种活动区别于集体的正规活动，老师可以及时充分的观察和了解到每个幼儿的状况，及时的进行引导和帮助幼儿生成，利于各种层次幼儿创造力的培养。

同时，教师还可以根据每个幼儿的现有水平，确定他们的最近发展区，使幼儿陶醉在没有最好只有更好的追求中，为幼儿以后的学习和发展奠定良好的基础。